Catégorie : Style

La mode africaine est aujourd’hui en pôle position de la tendance mondiale, bénéficiant d’un énorme coup de pouce de la part de nombreuses influenceuses et blogueuses. Toujours à la pointe des dernières tendances, elles se rassemblent pour promouvoir la culture africaine à travers sa mode exceptionnelle, ses coupes ravissantes et le savoir-faire incontestable de ses créateurs. Ces femmes ont su se révéler comme de véritables génies du web, en utilisant ce canal pour diffuser leurs styles soignés et uniques. Leurs looks, imprégnés des influences africaines, les rendent alternativement élégantes, chic, glamour, moderne ou vintage. Laissez-vous inspirer par ces quatre magnifiques influenceuses qui partagent toutes un amour incontestable pour la mode africaine.

Scheena Donia

Une femme polyvalente, fière de ses racines africaines et qui n’hésite pas à le montrer sans retenue. Elle est une ambassadrice hors pair de la mode africaine, immergée dans ce domaine depuis de nombreuses années. Sa passion pour la mode lui a permis de découvrir de nombreux créateurs talentueux sur le continent. Elle navigue avec aisance entre la mode africaine et les tendances actuelles, tout en faisant la promotion des marques qu’elle porte. N’hésitez pas à la suivre sur Instagram et Facebook pour découvrir son univers inspirant.

Maureen Ayite

Connue sous le nom de « Nanawax », elle est une véritable icône de la mode africaine contemporaine. En tant que créatrice de la marque de prêt-à-porter de luxe africain éponyme, Maureen est également l’une des principales figures de la créativité dans le domaine de la mode africaine. En tant qu’ambassadrice en chef de sa marque, elle est souvent vue portant des créations d’autres designers africains, révélant ainsi son rôle de grande influenceuse de style. Retrouvez-la sur Instagram !

Angel Obasi

Elle est reconnue pour son style rafraîchissant et original. Surnommée « Style Connaisseur », cette créative nigériane est une ambassadrice passionnée de marques africaines, et est connue pour son utilisation inventive du tissu ankara, des imprimés africains et des chapeaux fedora. Son style avant-gardiste lui a valu le titre de maître de l’art du style, et ses profils Instagram et Facebook sont une véritable source d’inspiration pour tous les amateurs de mode. Qu’elle opte pour des tenues simples ou des looks plus excentriques, Angel Obasi est toujours à la pointe de la mode et représente un véritable modèle pour les passionnés de mode africaine.

Afua Rida

Originaire du Ghana, elle est connue pour son talent inimitable en matière de mode et est suivie par des milliers d’abonnés sur Instagram, Facebook et YouTube. En plus d’être styliste de mode, Afua Rida est également blogueuse, consultante et productrice de défilés. En 2016, elle a été récompensée du prix de la blogueuse mode de l’année lors des prestigieux Glitz Style Awards. Passionnée par la mode africaine, Afua Rida met en avant les créateurs et les marques africaines à travers son style unique, et continue d’inspirer des milliers de personnes à travers le monde. Pour ne rien manquer de son univers, suivez-la sur Instagram et sur Facebook.

Ces influenceuses ont réussi à créer un impact positif sur la mode africaine en utilisant leurs plateformes pour la promouvoir et encourager les jeunes africains à embrasser leur culture et leur patrimoine vestimentaire.

Les 25 et 26 février 2023 se sont tenus à Los Angeles les cérémonies des NAACP IMAGE et SAG Awards. L’une concerne des récompenses de cinéma, télévision, musique et littérature américaines et l’autre récompense les meilleurs acteurs et actrices du moment. Vous le savez bien, qui dit nouvelle cérémonie américaine, dit nouveau tapis rouge haut en looks… et en couleurs. Retours sur ces looks qui auraient pu remporter l’award de la « sape » ! 

Zendaya

Zendaya a fait sensation sur le tapis rouge des NAACP Image Awards 2023 en arborant une robe Versace vintage à couper le souffle. Le styliste de la star, Law Roach, a partagé sur Instagram que cette pièce unique faisait partie de la collection couture printemps 2002 de la célèbre maison de couture italienne. La robe avait un buste sculpté et un décolleté plongeant, mettant en valeur la silhouette de la belle actrice. De plus, la fente audacieuse à hauteur de cuisse ajoutait une touche de sensualité à l’ensemble. Zendaya a coiffé ses cheveux dans un style rétro glamour, complétant son look avec des talons noirs et des bijoux sublimes. La star a ainsi ébloui les regards et prouvé une fois de plus qu’elle est une icône de la mode incontournable.

Angela Basset

Zendaya a fait sensation sur le tapis rouge des NAACP Image Awards 2023 en arborant une robe Versace vintage à couper le souffle. Le styliste de la star, Law Roach, a partagé sur Instagram que cette pièce unique faisait partie de la collection couture printemps 2002 de la célèbre maison de couture italienne. La robe avait un buste sculpté et un décolleté plongeant, mettant en valeur la silhouette de la belle actrice. De plus, la fente audacieuse à hauteur de cuisse ajoutait une touche de sensualité à l’ensemble. Zendaya a coiffé ses cheveux dans un style rétro glamour, complétant son look avec des talons noirs et des bijoux sublimes. La star a ainsi ébloui les regards et prouvé une fois de plus qu’elle est une icône de la mode incontournable.

Carl Clemons-Hopkins

Pour les SAG awards, l’acteur a opté pour un mini smoking et un pantalon large et on aime le résultat !

Marsai Martin

Marsai Martin a brillé sur le tapis rouge avec une robe Christian Siriano bleue et noire à manches spectaculaires, agrémentée de bijoux Effy et David Yurman, créant un look glamour et audacieux. Comme elle a bien grandi la petite star de la série télévisée « Black-ish » !

Jessica Chastain

C’est dans une robe signée Zuhair Murad que Jessica a foulé le tapis rouge des SAG awards. Magnifique !

Angela Bassett

Angela Bassett était la reine des volants dimanche soir, grâce à sa robe jaune canari froncée signée Giambattista Valli. Elle a ajouté une pochette en forme de conque étincelante et avait une superbe coiffure avec des boucles naturelles.

Zendaya

Zendaya ne manque jamais d’impressionner lorsqu’il s’agit de mode sur le tapis rouge, et dimanche soir n’a pas fait exception. Elle était superbe dans une robe Valentino ajustée en satin rose pastel avec des bijoux Bvlgari argentés. Juste un jour après son arrivée phénoménale aux NAACP Image awards, elle nous sert encore du lourd ! C’était définitivement elle la Queen du red carpet pendant ce week-end.

John Krasinski

Personne ne portait mieux le costume croisé que John ce soir-là, personne ! L’élégance à son paroxysme !

 

Pharrell Williams, le célèbre producteur de musique et designer de mode, a été nommé directeur artistique homme de Louis Vuitton le 14 février 2023. Cette nouvelle a été accueillie avec enthousiasme par les fans de la mode et de la musique.

 

Le rôle de Pharrell en tant que directeur artistique de Louis Vuitton sera de superviser la direction créative de la marque. Il aura la responsabilité de concevoir et de développer les collections de prêt-à-porter pour hommes, ainsi que de collaborer avec d’autres artistes pour créer des collections capsules et des événements exclusifs.

Le choix de Pharrell pour ce poste est une suite logique de sa relation de longue date avec Louis Vuitton. En effet, il a travaillé avec la marque en tant que collaborateur créatif depuis 2004 et est à l’origine de la création des lunettes « Millionaires ». Deux ans plus tard, Pharrell conçoit cette fois une ligne de bijoux reprenant des thématiques chères à la maison tout en apportant sa singularité. Inutile de préciser que ses différentes collections capsules ont connu un grand succès auprès des fans de la marque.

 

Pharrell est également connu pour sa marque Billionaire Boys Club, qu’il a lancée en 2005. La marque a été portée par de nombreuses célébrités, dont Kanye West et Jay-Z, et a connu un grand succès dans l’industrie de la mode.

 

En devenant directeur artistique de Louis Vuitton, Pharrell succède à Virgil Abloh, qui nous a malheureusement quittés en novembre 2021. Abloh avait été nommé directeur artistique de la marque en 2018 et avait connu un grand succès en modernisant l’image de Louis Vuitton.

 

Avec son expérience dans l’industrie de la mode et sa créativité, Pharell est bien placé pour continuer à faire évoluer la marque et à la maintenir à la pointe de la mode masculine. D’ailleurs, la marque a annoncé que la première collection de l’artiste sera dévoilée en juin prochain lors de la Fashion Week Homme à Paris. On a juste trop hâte !!

[vc_row][vc_column][vc_column_text]C’est un événement phare pour les amateurs de mode, les professionnels et les entreprises du secteur. Le FIMO 228, c’est l’occasion pour designers, mannequins amateurs de mode des quatre coins du monde de se réunir au Togo pour célébrer la mode autour d’un thème choisi. L’objectif du festival est de mettre en avant la créativité et l’innovation des designers africains, tout en offrant une plateforme pour les designers internationaux. Cette année, le thème du festival était  » La mode s’engage pour la protection de l’environnement ». La suite en images.[/vc_column_text][vc_empty_space][vc_video link= »https://www.youtube.com/watch?v=tiP7yKJDTbw »][/vc_column][/vc_row]

Depuis leur lancement il y a quelques mois, les Big Red Boots ont été un véritable phénomène sur les réseaux sociaux. Ces chaussures ont été conçues par une marque de chaussures indépendante, MSCHF (prononcé « mischief ») et ont été popularisées par des influenceurs sur Instagram, TikTok et d’autres plateformes.

Les Big Red Boots se distinguent par leur couleur rouge vif, leur semelle épaisse et leur design audacieux. Elles sont disponibles dans plusieurs tailles au prix de 300$ et peuvent être portées avec une variété de tenues, allant d’un jean décontracté à une robe élégante.

L’impact de ces chaussures sur les réseaux sociaux a été énorme. Des milliers de personnes ont partagé des photos et des vidéos d’eux-mêmes portant les Big Red Boots, créant ainsi une véritable communauté de fans. Les influenceurs de la mode ont également aidé à les populariser en les portant lors d’événements et de défilés de mode.

Cet engouement pour les Big Red Boots a également eu un impact significatif sur l’industrie de la mode. Les chaussures ont rapidement été adoptées par des marques de mode célèbres, qui ont commencé à concevoir des vêtements et des accessoires assortis aux Big Red Boots. 

Cependant, malgré leur popularité, les Big Red Boots ont également suscité des critiques. Certains ont critiqué le design de la chaussure, la trouvant trop audacieuse ou peu pratique à porter. D’autres ont critiqué le prix élevé de ces chaussures, qui sont considérées comme un article de mode de luxe.

Malgré ces critiques, il est clair que les Big Red Boots ont eu un impact important sur la mode et sur les réseaux sociaux. Les influenceurs et les célébrités continuent de les porter, et les marques de mode continuent de créer des articles assortis. 

En fin de compte, elles sont un exemple frappant de l’impact que les médias sociaux peuvent avoir sur la mode. Une chaussure relativement inconnue peut rapidement devenir un phénomène viral, grâce à la puissance des réseaux sociaux. Bien que toutes les tendances ne durent pas, les Big Red Boots ont certainement laissé une marque sur l’industrie de la mode, en inspirant de nouveaux designs audacieux et en poussant les marques à sortir de leur zone de confort. Et vous, quand est-ce que vous comptez vous acheter les vôtres ?

Adidas, la célèbre marque de vêtements et de chaussures sportives, a récemment connu un changement important dans sa stratégie de marketing. En octobre 2022, la marque a annoncé sa séparation avec le rappeur Kanye West, après une collaboration de plusieurs années. Cette décision a suscité de nombreuses interrogations quant à l’avenir d’Adidas, étant donné l’impact qu’avait Kanye West sur les ventes de la marque.

Depuis qu’Adidas a signé un contrat de collaboration avec Kanye West en 2015, la marque a connu une augmentation significative de ses ventes. Kanye West est connu pour être un créateur de tendances et pour avoir une grande influence sur la culture populaire. Sa collaboration avec Adidas a contribué à faire de la marque l’une des plus tendance du marché. Les baskets Yeezy, créées en collaboration avec Kanye West, sont devenues l’une des chaussures les plus recherchées au monde. Les ventes de Yeezy ont été tellement importantes que la marque a dépassé Nike pour la première fois en termes de parts de marché en Amérique du Nord en 2020.

Cependant, malgré les ventes impressionnantes de Yeezy, la collaboration entre Kanye West et Adidas a connu des turbulences ces dernières années. Kanye a publiquement exprimé sa frustration envers Adidas à plusieurs reprises, notamment en déclarant que la marque ne le soutenait pas suffisamment. En outre, Kanye West a lancé sa propre marque de vêtements, Yeezy, en 2017, en partenariat avec Adidas. Cette situation a créé une concurrence interne pour la marque, et a potentiellement contribué à une baisse des ventes de produits Adidas autres que Yeezy.

Mais ce qui a réellement poussé l’équipementier sportif allemand à mettre fin à sa collaboration avec le rappeur, ce sont des propos jugés antisémites. Kanye est connu pour ne pas avoir la langue dans sa poche ; à plusieurs reprises, il n’a pas hésité une seule seconde à dire tout haut ce qu’il pensait. Il faut croire que sa dernière prise de parole était la remarque de trop. Depuis lors, plusieurs marques l’ont « écarté » dont Adidas. La marque avait déclaré en octobre 2022 qu’elle « ne tolère pas l’antisémitisme ou toute autre forme de discours haineux ».

Pour l’heure, la marque compte déjà des millions d’euros de perte sur son résultat net et ce n’est pas encore terminé. Ils ont annoncé qu’ils s’attendaient à perdre environ 700 millions d’euros suite à la rupture de contrat. C’est la première fois depuis 31 ans qu’Adidas enregistre une perte.

On retient que Kanye West représentait une part non négligeable du tout dans les revenus de la marque allemande. Cependant, nous pensons que tout ceci est passager comme l’a déclaré le nouveau patron Bjorn Gulden « Adidas a tout ce qu’il faut pour réussir… Nous avons besoin de remettre tout ceci en ordre, mais je suis convaincu qu’avec le temps, Adidas sera en mesure de briller à nouveau ».  

[vc_row][vc_column][vc_column_text]En Afrique, il existe une pléthore de tissus qui véhiculent l’histoire de la terre. Ce continent a de multiples facettes qui font partie de son patrimoine. Les premiers tissus apparus dans une grande partie de la région étaient fabriqués à partir d’écorce broyée. Le tissage n’est apparu que bien plus tard. A partir du XIe siècle, les étoffes prennent une place plus importante dans la foule. On dit que ces étoffes sont un symbole d’appartenance sociale et de richesse, c’est pourquoi les rois et dignitaires africains se parent des plus belles étoffes pour briller en société ! Focus sur quelques tissus qui font la richesse culturelle de notre beau continent.

LE KENTE

Le Kente est un tissu composé de soie, de coton, entrelacé à partir de bandes de tissu. Dans les cultures de plusieurs peuples, il joue un rôle important car il était autrefois porté principalement par les rois. Les couleurs, les motifs et les graphismes du Kent varient selon la culture et la nation. Chaque couleur de tissu a une signification bien précise. Le rose, par exemple, symbolise la féminité, le calme et la tendresse. Le bleu est symbole de l’ascension, la communication, l’humilité, la patience, la sagesse, la paix, l’harmonie et l’amour. Il est originaire du Ghana précisément des peuples Ashanti et Ewé, mais est également fabriqué en Côte d’Ivoire par le groupe Akan sous le nom de Kita.

 

LE BOGOLAN

Originaire du Mali, le Bogolan est un tissu fait à la main. C’est une toile de coton qui est tissée et trempée dans un bouillon de feuilles contenant des tanins. Cela permet de teindre le tissu. Les motifs sur le tissu sont faits à la main avec de la boue. Une réaction chimique permettra alors d’obtenir la couleur noire, caractéristique du Bogolan.

Les parties blanches ressortent grâce à un mélange de détergent à lessive, de chlore et de savon de karité agissant comme un javellisant puissant. D’autres couleurs du tissu ont émergé grâce à un mélange de soda, de céréales et de cacahuètes.

 

LE NDOP ROYAL

On le retrouve dans le nord-ouest du Cameroun. Il est à la fois teint en bleu indigo et tissé avec une écriture chargée de symboles. Quant à son processus de fabrication, il est complexe : le coton est cultivé au nord où il est filé. Après avoir obtenu le fil, les hommes se chargent ensuite de le tisser. Ils en font des bandes d’étoffe d’environ cinq centimètres. Puis, ces bandes sont cousues bord à bord pour créer des pièces d’environ deux mètres de longueur. Elles sont par la suite transportées dans le pays bamiléké, où elles subissent un traitement en deux étapes : D’abord les femmes teignent le tissu en bleu indigo, puis cousent une réserve avec du fil de raphia sur de la cendre. Dans un deuxième temps, elles laissent le coton sécher au soleil afin d’obtenir une nuance de bleu. En règle générale, le Ndop Royal est porté lors de cérémonies rituelles et funéraires.

 

LE KORHOGO 

Il s’agit de toiles murales de coton brut peintes en noir-brun par les Sénoufos, un peuple vivant dans la ville de Korhogo, au nord de la Côte d’Ivoire. « filafanis », c’est ainsi que ceux-ci appellent ces toiles. C’est l’un des tissus africains les mieux connus en matière de décoration. Simples et belles, les toiles de Korhogo sont facilement reconnaissables par les dessins d’animaux, de soleil, de chasseurs, ou autres êtres humains qu’ils représentent. On les accroche généralement aux murs. Certaines toiles spéciales peuvent être peintes non pas pour la décoration intérieure mais à l’occasion de rites traditionnels.

 

LE SWESHWE

On le reconnait par ses couleurs vives et ses formes géométriques répétitives. Ce tissu est fait avec du coton épais et est utilisé par les designers en mode, décorations et même accessoires. Il était d’abord décliné en indigo, rouge vif et chocolat. Maintenant il en existe dans de nouveaux coloris tels que le noir, le turquoise, le vert, l’orange citrouille, le rose vif et le jaune-or. Il tire ses origines du pays de Nelson Mandela, l’Afrique du Sud.

L’Afrique est pleine de richesse, et son secteur textile en est une preuve. On pourrait prendre le temps de développer cet article sur chaque tissu provenant de chaque peuple d’Afrique, on n’en finirait pas tellement il y en a à revendre. 

Cette carte vous donnera juste une petite idée des tissus que l’on peut retrouver dans chaque région de notre continent.[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_empty_space][vc_single_image image= »1719″ img_size= »600*600″ alignment= »center »][/vc_column][/vc_row]

[vc_row][vc_column][vc_column_text]Le dimanche 5 février, les plus grandes stars de la musique se sont retrouvées à Los Angeles, à l’occasion de la 65e cérémonie des Grammy Awards. Ce fût une soirée mémorable qui s’est tenue à la crypto.com arena : Beyoncé est devenue l’artiste la plus primée de l’histoire des Grammy’s, les rappeurs de l’ancienne et de la nouvelle génération ont mis le feu pour célébrer les 50 ans du hip-hop… Mais une chose a également réussi à rendre mémorable cette soirée : le look des célébrités ! Nous avons fait pour vous une sélection des looks que nous avons le plus adorés.

[/vc_column_text][vc_empty_space][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_media_grid grid_id= »vc_gid:1676300348057-d0e8f368-e3f6-4″ include= »1696,1704,1703,1702,1701,1700,1699,1698,1697″][/vc_column][/vc_row]