Auteur/autrice : mngralm

  • un nouveau directeur artistique pour louis vuitton

    un nouveau directeur artistique pour louis vuitton

    Pharrell Williams, le célèbre producteur de musique et designer de mode, a été nommé directeur artistique homme de Louis Vuitton le 14 février 2023. Cette nouvelle a été accueillie avec enthousiasme par les fans de la mode et de la musique.

     

    Le rôle de Pharrell en tant que directeur artistique de Louis Vuitton sera de superviser la direction créative de la marque. Il aura la responsabilité de concevoir et de développer les collections de prêt-à-porter pour hommes, ainsi que de collaborer avec d’autres artistes pour créer des collections capsules et des événements exclusifs.

    Le choix de Pharrell pour ce poste est une suite logique de sa relation de longue date avec Louis Vuitton. En effet, il a travaillé avec la marque en tant que collaborateur créatif depuis 2004 et est à l’origine de la création des lunettes « Millionaires ». Deux ans plus tard, Pharrell conçoit cette fois une ligne de bijoux reprenant des thématiques chères à la maison tout en apportant sa singularité. Inutile de préciser que ses différentes collections capsules ont connu un grand succès auprès des fans de la marque.

     

    Pharrell est également connu pour sa marque Billionaire Boys Club, qu’il a lancée en 2005. La marque a été portée par de nombreuses célébrités, dont Kanye West et Jay-Z, et a connu un grand succès dans l’industrie de la mode.

     

    En devenant directeur artistique de Louis Vuitton, Pharrell succède à Virgil Abloh, qui nous a malheureusement quittés en novembre 2021. Abloh avait été nommé directeur artistique de la marque en 2018 et avait connu un grand succès en modernisant l’image de Louis Vuitton.

     

    Avec son expérience dans l’industrie de la mode et sa créativité, Pharell est bien placé pour continuer à faire évoluer la marque et à la maintenir à la pointe de la mode masculine. D’ailleurs, la marque a annoncé que la première collection de l’artiste sera dévoilée en juin prochain lors de la Fashion Week Homme à Paris. On a juste trop hâte !!

  • fashion week : decouverte de cet evenement de mode

    fashion week : decouverte de cet evenement de mode

    La Fashion Week, également connue sous le nom de semaine de la mode, est un événement de mode organisé deux fois par an dans les capitales de la mode du monde entier, notamment Paris, Milan, New York et Londres. Les défilés présentent les dernières collections des grandes marques de mode internationales et des designers de renom.

    Origine et concept 

    La Fashion Week a débuté en 1943, lorsque Eleanor Lambert, publiciste et journaliste dans l’art contemporain décide de créer un événement qui va à tout jamais changer l’histoire de la mode. A l’occasion de la Press Week, ancêtre de la Fashion Week, elle rassemble tous les couturiers new-yorkais et la presse locale dans un seul lieu : le Plaza Hôtel de New-York. Depuis lors, le concept a ensuite évolué pour inclure des présentations de mode plus élaborées présentées dans des lieux plus prestigieux avec un public plus large.

    Le concept originel de la Fashion Week est de permettre aux créateurs de mode de présenter leurs dernières collections à un public de journalistes, d’acheteurs et de célébrités. Les défilés de mode sont organisés dans des lieux prestigieux tels que des galeries d’art, des musées, des centres de congrès, et les collections présentées sont généralement conçues pour être spectaculaires. Elle a lieu deux fois par an, en février et septembre, et dure généralement environ une semaine.

    Au cours de la Fashion Week, les créateurs peuvent également organiser des événements tels que des soirées, des expositions et des lancements de produits pour promouvoir leur marque. Les défilés de mode sont également l’occasion pour les influenceurs de l’industrie de la mode et les célébrités de se connecter, de réseauter et de discuter des dernières tendances de la mode.

    Depuis sa création, la Fashion Week est devenue un événement incontournable pour l’industrie de la mode et est devenue une plateforme pour les créateurs de mode de renom pour présenter leur travail.

  • retour sur le festival international de la mode au togo

    retour sur le festival international de la mode au togo

    [vc_row][vc_column][vc_column_text]C’est un événement phare pour les amateurs de mode, les professionnels et les entreprises du secteur. Le FIMO 228, c’est l’occasion pour designers, mannequins amateurs de mode des quatre coins du monde de se réunir au Togo pour célébrer la mode autour d’un thème choisi. L’objectif du festival est de mettre en avant la créativité et l’innovation des designers africains, tout en offrant une plateforme pour les designers internationaux. Cette année, le thème du festival était  » La mode s’engage pour la protection de l’environnement ». La suite en images.[/vc_column_text][vc_empty_space][vc_video link= »https://www.youtube.com/watch?v=tiP7yKJDTbw »][/vc_column][/vc_row]

  • les bottes rouges qui enflamment la toile

    les bottes rouges qui enflamment la toile

    Depuis leur lancement il y a quelques mois, les Big Red Boots ont été un véritable phénomène sur les réseaux sociaux. Ces chaussures ont été conçues par une marque de chaussures indépendante, MSCHF (prononcé « mischief ») et ont été popularisées par des influenceurs sur Instagram, TikTok et d’autres plateformes.

    Les Big Red Boots se distinguent par leur couleur rouge vif, leur semelle épaisse et leur design audacieux. Elles sont disponibles dans plusieurs tailles au prix de 300$ et peuvent être portées avec une variété de tenues, allant d’un jean décontracté à une robe élégante.

    L’impact de ces chaussures sur les réseaux sociaux a été énorme. Des milliers de personnes ont partagé des photos et des vidéos d’eux-mêmes portant les Big Red Boots, créant ainsi une véritable communauté de fans. Les influenceurs de la mode ont également aidé à les populariser en les portant lors d’événements et de défilés de mode.

    Cet engouement pour les Big Red Boots a également eu un impact significatif sur l’industrie de la mode. Les chaussures ont rapidement été adoptées par des marques de mode célèbres, qui ont commencé à concevoir des vêtements et des accessoires assortis aux Big Red Boots. 

    Cependant, malgré leur popularité, les Big Red Boots ont également suscité des critiques. Certains ont critiqué le design de la chaussure, la trouvant trop audacieuse ou peu pratique à porter. D’autres ont critiqué le prix élevé de ces chaussures, qui sont considérées comme un article de mode de luxe.

    Malgré ces critiques, il est clair que les Big Red Boots ont eu un impact important sur la mode et sur les réseaux sociaux. Les influenceurs et les célébrités continuent de les porter, et les marques de mode continuent de créer des articles assortis. 

    En fin de compte, elles sont un exemple frappant de l’impact que les médias sociaux peuvent avoir sur la mode. Une chaussure relativement inconnue peut rapidement devenir un phénomène viral, grâce à la puissance des réseaux sociaux. Bien que toutes les tendances ne durent pas, les Big Red Boots ont certainement laissé une marque sur l’industrie de la mode, en inspirant de nouveaux designs audacieux et en poussant les marques à sortir de leur zone de confort. Et vous, quand est-ce que vous comptez vous acheter les vôtres ?

  • adidas-Kanye West : quand la rupture de contrat fait des degats dans les finances de la marque

    adidas-Kanye West : quand la rupture de contrat fait des degats dans les finances de la marque

    Adidas, la célèbre marque de vêtements et de chaussures sportives, a récemment connu un changement important dans sa stratégie de marketing. En octobre 2022, la marque a annoncé sa séparation avec le rappeur Kanye West, après une collaboration de plusieurs années. Cette décision a suscité de nombreuses interrogations quant à l’avenir d’Adidas, étant donné l’impact qu’avait Kanye West sur les ventes de la marque.

    Depuis qu’Adidas a signé un contrat de collaboration avec Kanye West en 2015, la marque a connu une augmentation significative de ses ventes. Kanye West est connu pour être un créateur de tendances et pour avoir une grande influence sur la culture populaire. Sa collaboration avec Adidas a contribué à faire de la marque l’une des plus tendance du marché. Les baskets Yeezy, créées en collaboration avec Kanye West, sont devenues l’une des chaussures les plus recherchées au monde. Les ventes de Yeezy ont été tellement importantes que la marque a dépassé Nike pour la première fois en termes de parts de marché en Amérique du Nord en 2020.

    Cependant, malgré les ventes impressionnantes de Yeezy, la collaboration entre Kanye West et Adidas a connu des turbulences ces dernières années. Kanye a publiquement exprimé sa frustration envers Adidas à plusieurs reprises, notamment en déclarant que la marque ne le soutenait pas suffisamment. En outre, Kanye West a lancé sa propre marque de vêtements, Yeezy, en 2017, en partenariat avec Adidas. Cette situation a créé une concurrence interne pour la marque, et a potentiellement contribué à une baisse des ventes de produits Adidas autres que Yeezy.

    Mais ce qui a réellement poussé l’équipementier sportif allemand à mettre fin à sa collaboration avec le rappeur, ce sont des propos jugés antisémites. Kanye est connu pour ne pas avoir la langue dans sa poche ; à plusieurs reprises, il n’a pas hésité une seule seconde à dire tout haut ce qu’il pensait. Il faut croire que sa dernière prise de parole était la remarque de trop. Depuis lors, plusieurs marques l’ont « écarté » dont Adidas. La marque avait déclaré en octobre 2022 qu’elle « ne tolère pas l’antisémitisme ou toute autre forme de discours haineux ».

    Pour l’heure, la marque compte déjà des millions d’euros de perte sur son résultat net et ce n’est pas encore terminé. Ils ont annoncé qu’ils s’attendaient à perdre environ 700 millions d’euros suite à la rupture de contrat. C’est la première fois depuis 31 ans qu’Adidas enregistre une perte.

    On retient que Kanye West représentait une part non négligeable du tout dans les revenus de la marque allemande. Cependant, nous pensons que tout ceci est passager comme l’a déclaré le nouveau patron Bjorn Gulden « Adidas a tout ce qu’il faut pour réussir… Nous avons besoin de remettre tout ceci en ordre, mais je suis convaincu qu’avec le temps, Adidas sera en mesure de briller à nouveau ».  

  • les tissus africains

    les tissus africains

    [vc_row][vc_column][vc_column_text]En Afrique, il existe une pléthore de tissus qui véhiculent l’histoire de la terre. Ce continent a de multiples facettes qui font partie de son patrimoine. Les premiers tissus apparus dans une grande partie de la région étaient fabriqués à partir d’écorce broyée. Le tissage n’est apparu que bien plus tard. A partir du XIe siècle, les étoffes prennent une place plus importante dans la foule. On dit que ces étoffes sont un symbole d’appartenance sociale et de richesse, c’est pourquoi les rois et dignitaires africains se parent des plus belles étoffes pour briller en société ! Focus sur quelques tissus qui font la richesse culturelle de notre beau continent.

    LE KENTE

    Le Kente est un tissu composé de soie, de coton, entrelacé à partir de bandes de tissu. Dans les cultures de plusieurs peuples, il joue un rôle important car il était autrefois porté principalement par les rois. Les couleurs, les motifs et les graphismes du Kent varient selon la culture et la nation. Chaque couleur de tissu a une signification bien précise. Le rose, par exemple, symbolise la féminité, le calme et la tendresse. Le bleu est symbole de l’ascension, la communication, l’humilité, la patience, la sagesse, la paix, l’harmonie et l’amour. Il est originaire du Ghana précisément des peuples Ashanti et Ewé, mais est également fabriqué en Côte d’Ivoire par le groupe Akan sous le nom de Kita.

     

    LE BOGOLAN

    Originaire du Mali, le Bogolan est un tissu fait à la main. C’est une toile de coton qui est tissée et trempée dans un bouillon de feuilles contenant des tanins. Cela permet de teindre le tissu. Les motifs sur le tissu sont faits à la main avec de la boue. Une réaction chimique permettra alors d’obtenir la couleur noire, caractéristique du Bogolan.

    Les parties blanches ressortent grâce à un mélange de détergent à lessive, de chlore et de savon de karité agissant comme un javellisant puissant. D’autres couleurs du tissu ont émergé grâce à un mélange de soda, de céréales et de cacahuètes.

     

    LE NDOP ROYAL

    On le retrouve dans le nord-ouest du Cameroun. Il est à la fois teint en bleu indigo et tissé avec une écriture chargée de symboles. Quant à son processus de fabrication, il est complexe : le coton est cultivé au nord où il est filé. Après avoir obtenu le fil, les hommes se chargent ensuite de le tisser. Ils en font des bandes d’étoffe d’environ cinq centimètres. Puis, ces bandes sont cousues bord à bord pour créer des pièces d’environ deux mètres de longueur. Elles sont par la suite transportées dans le pays bamiléké, où elles subissent un traitement en deux étapes : D’abord les femmes teignent le tissu en bleu indigo, puis cousent une réserve avec du fil de raphia sur de la cendre. Dans un deuxième temps, elles laissent le coton sécher au soleil afin d’obtenir une nuance de bleu. En règle générale, le Ndop Royal est porté lors de cérémonies rituelles et funéraires.

     

    LE KORHOGO 

    Il s’agit de toiles murales de coton brut peintes en noir-brun par les Sénoufos, un peuple vivant dans la ville de Korhogo, au nord de la Côte d’Ivoire. « filafanis », c’est ainsi que ceux-ci appellent ces toiles. C’est l’un des tissus africains les mieux connus en matière de décoration. Simples et belles, les toiles de Korhogo sont facilement reconnaissables par les dessins d’animaux, de soleil, de chasseurs, ou autres êtres humains qu’ils représentent. On les accroche généralement aux murs. Certaines toiles spéciales peuvent être peintes non pas pour la décoration intérieure mais à l’occasion de rites traditionnels.

     

    LE SWESHWE

    On le reconnait par ses couleurs vives et ses formes géométriques répétitives. Ce tissu est fait avec du coton épais et est utilisé par les designers en mode, décorations et même accessoires. Il était d’abord décliné en indigo, rouge vif et chocolat. Maintenant il en existe dans de nouveaux coloris tels que le noir, le turquoise, le vert, l’orange citrouille, le rose vif et le jaune-or. Il tire ses origines du pays de Nelson Mandela, l’Afrique du Sud.

    L’Afrique est pleine de richesse, et son secteur textile en est une preuve. On pourrait prendre le temps de développer cet article sur chaque tissu provenant de chaque peuple d’Afrique, on n’en finirait pas tellement il y en a à revendre. 

    Cette carte vous donnera juste une petite idée des tissus que l’on peut retrouver dans chaque région de notre continent.[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_empty_space][vc_single_image image= »1719″ img_size= »600*600″ alignment= »center »][/vc_column][/vc_row]

  • grammy awards 2023 : les meilleurs looks de la soiree tapis rouge x ceremonie

    grammy awards 2023 : les meilleurs looks de la soiree tapis rouge x ceremonie

    [vc_row][vc_column][vc_column_text]Le dimanche 5 février, les plus grandes stars de la musique se sont retrouvées à Los Angeles, à l’occasion de la 65e cérémonie des Grammy Awards. Ce fût une soirée mémorable qui s’est tenue à la crypto.com arena : Beyoncé est devenue l’artiste la plus primée de l’histoire des Grammy’s, les rappeurs de l’ancienne et de la nouvelle génération ont mis le feu pour célébrer les 50 ans du hip-hop… Mais une chose a également réussi à rendre mémorable cette soirée : le look des célébrités ! Nous avons fait pour vous une sélection des looks que nous avons le plus adorés.

    [/vc_column_text][vc_empty_space][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_media_grid grid_id= »vc_gid:1676300348057-d0e8f368-e3f6-4″ include= »1696,1704,1703,1702,1701,1700,1699,1698,1697″][/vc_column][/vc_row]

  • les defis auxquels font face les entreprises de mode en afrique

    les defis auxquels font face les entreprises de mode en afrique

    Les entreprises de mode en Afrique sont confrontées à de nombreux défis qui limitent leur croissance et leur réussite sur le marché mondial. Bien que la mode africaine soit en train de gagner en popularité, les entreprises locales doivent surmonter des obstacles importants pour pouvoir prospérer.

    Tout d’abord, l’accès limité au financement est un défi majeur pour les entreprises de mode en Afrique. La plupart des entreprises de mode dépendent du financement externe pour développer leur activité, mais les options de financement sont souvent limitées en Afrique. Les banques traditionnelles sont peu disposées à investir dans les entreprises de mode, et les investisseurs institutionnels sont souvent sceptiques quant à la viabilité des entreprises africaines.

    Deuxièmement, la main-d’œuvre qualifiée est également un défi pour les entreprises de mode en Afrique. Il est difficile de trouver des travailleurs formés en couture et en conception de vêtements, ce qui peut limiter la capacité des entreprises à produire des produits de qualité. En outre, la formation continue et la formation professionnelle sont souvent limitées en Afrique, ce qui peut freiner le développement des compétences des travailleurs.

    Troisièmement, les coûts élevés des matières premières peuvent également être un défi pour les entreprises de mode en Afrique. Les matières premières telles que les textiles et les accessoires sont souvent importées en Afrique, ce qui peut entraîner des coûts supplémentaires pour les entreprises locales. En outre, les coûts logistiques pour la distribution des produits peuvent également être élevés, ce qui peut réduire les marges bénéficiaires des entreprises.

    Quatrièmement, la concurrence internationale peut également être un défi pour les entreprises de mode en Afrique. Les entreprises de mode africaines sont confrontées à une forte concurrence de la part de marques internationales, qui ont souvent des avantages tels que des budgets marketing plus importants et une présence mondiale plus importante.

    Malgré ces défis, il existe également de nombreuses opportunités pour les entreprises de mode en Afrique. La demande pour les produits de mode africains est en train de croître, et il existe un marché mondial en pleine expansion pour les produits éthiques et durables. Les entreprises de mode en Afrique peuvent également tirer parti de leur créativité et de leur originalité pour se différencier sur le marché.

  • Paul-Laurain Kasse, un jeune createur ivoirien de talent.

    Paul-Laurain Kasse, un jeune createur ivoirien de talent.

    Abidjan planet

     

    Né en Côte d’Ivoire, Paul est un designer de mode émergent qui a commencé à se faire un nom dans l’industrie de la mode locale. Il a toujours eu une passion pour la couture, même s’il n’a jamais pensé en faire une carrière. Cependant, sa créativité, son amour pour la mode et quelques auto-formations ici et là l’ont aidé à faire son entrée dans le monde très select de la mode ivoirienne.

    Paul est connu pour sa préférence pour la tulle, un tissu qu’il utilise pour créer ses pièces les plus incroyables. Avec sa transparence et l’ajout de dentelle, il transforme la tulle en œuvres d’art. Il est également connu pour son attention aux détails, en veillant à ce que chaque couture soit parfaite.

    Ce qui distingue réellement Paul de ses concurrents, c’est son créneau, le sur-mesure. Il crée des vêtements sur mesure pour ses clients, en prenant en compte leurs goûts et leurs préférences. C’est l’originalité de ses créations qui a attiré et continue d’attirer de nombreuses personnalités publiques ivoiriennes telles que Miss Marilyne Kouadio, Miss Tara Gueye et bien d’autres.

    https://www.instagram.com/p/CfD_QcqqXIj/ 

    https://www.instagram.com/p/CYPlbLVqDCw/ 

    https://www.instagram.com/p/Cfw89qLqVIC/ 

    Pour la cérémonie des Primud 2022, l’influenceuse ivoirienne Emma Lohouès a ébloui le tapis rouge dans une de ses créations. Il ne fait aucun doute que la personne la mieux habillée de cette cérémonie, c’était bien elle… et elle arborait du Paul-Laurain K. 

    https://www.instagram.com/p/CkqkQElqDll/ 

    Avec son talent et sa passion pour la mode, Paul Laurain Kassé a démontré qu’il est un créateur de mode de premier plan en Côte d’Ivoire et on ne sera pas du tout surpris de le voir faire parler de lui au-delà des frontières.

     

  • looks au feminin a adopter pour les fans du all black

    looks au feminin a adopter pour les fans du all black

    [vc_row][vc_column][vc_column_text]Les tenues tout en noir sont indémodables, et quelle que soit votre forme ou votre taille, il existe un look noir sur noir qui est fait pour vous. Laissez-nous vous donner un conseil de style important pour réussir une tenue entièrement noire. Veillez à ce que les teintes noires de vos vêtements soient assorties, et pour maîtriser l’art de composer une tenue entièrement noire parfaite, essayez de varier les tissus et les textures de votre look. Par exemple, associez votre jean skinny noir à une veste en cuir noir et votre jupe en dentelle noire à une chemise noire transparente. 

    Tenues de bureau[/vc_column_text][vc_empty_space][vc_single_image image= »1633″ img_size= »500*500″ add_caption= »yes » alignment= »center »][vc_empty_space][vc_column_text]Que vous travailliez comme responsable des opérations dans un cabinet d’avocats ou comme agent de saisie de données dans une entreprise internationale, votre tenue de travail doit être spéciale. Il est recommandé d’opter pour des tenues formelles ou semi-formelles plutôt que des tenues décontractées, même si votre travail ne vous oblige pas à porter une tenue formelle. Donc, pour être à la hauteur au travail, choisissez des pièces uniques de vêtements noirs et combinez-les ensemble, comme des blazers, des chemises, des jupes crayon, des jeans droits et des sacs en cuir.

    Tenues de week-end[/vc_column_text][vc_empty_space][vc_single_image image= »1634″ img_size= »500*500″ add_caption= »yes » alignment= »center »][vc_empty_space][vc_column_text]Pour créer des tenues de week-end total noir, vous avez toute la liberté de choisir les pièces que vous voulez porter ensemble, qu’il s’agisse de jeans déchirés, de tops courts, de sweats à capuche, etc. Assurez-vous, lorsque vous composez votre tenue, de choisir des pièces intéressantes qui se complètent. Par exemple, pour un look décontracté et confortable, choisissez un pull à col roulé ample et associez-le à un pantalon de survêtement et à vos baskets préférées, et le tour est joué.

     

    Tenues de soirée[/vc_column_text][vc_empty_space][vc_single_image image= »1635″ img_size= »500*500″ add_caption= »yes » alignment= »center »][vc_empty_space][vc_column_text]Lorsque vous avez un rendez-vous avec votre partenaire, vous voulez être féminine, sexy et belle. Bien que certaines personnes ne préfèrent pas les tenues entièrement noires pour leurs rendez-vous, nous sommes là pour vous prouver qu’elles peuvent être extrêmement sexy. Tout est dans le choix du tissu et des pièces de vêtement. Pour commencer, vous pouvez porter votre LBD et l’associer à de jolis accessoires et talons pour l’habiller. Vous pouvez également opter pour une jupe en dentelle ou en tulle et l’associer à un joli chemisier, des talons et des accessoires.

     

    Tenues pour une soirée entre filles[/vc_column_text][vc_empty_space][vc_single_image image= »1636″ img_size= »500*500″ add_caption= »yes » alignment= »center »][vc_empty_space][vc_column_text]Pour une soirée entre filles, il faut être séduisante et agréable. Nous vous suggérons des jupes et des vestes en cuir ainsi que de jolis tops. Habillez vos tenues en choisissant vos chaussures préférées. Vous pouvez également associer une robe fourreau à de jolies chaussures et accessoires pour être élégante et chic.

    Tenue de course

    [/vc_column_text][vc_empty_space][vc_single_image image= »1637″ img_size= »500*500″ add_caption= »yes » alignment= »center »][vc_empty_space][vc_column_text]Le choix d’une tenue entièrement noire pour des courses rapides peut s’avérer délicat, car vous voulez porter quelque chose sans effort mais agréable en même temps. Vous pouvez simplement sauter dans votre pull confortable et un jean noir. Ou vous pouvez porter ce pull sur une robe longue noire pour superposer votre tenue et lui donner du volume.

    Tenues élégantes[/vc_column_text][vc_empty_space][vc_single_image image= »1638″ img_size= »500*500″ add_caption= »yes » alignment= »center »][vc_empty_space][vc_column_text]Si vous avez envie de porter des tenues audacieuses, le secret est de choisir des vêtements en cuir. Vous pouvez associer votre jean moulant à un joli t-shirt graphique noir et le superposer à une veste en cuir et à des bottes épaisses et boum ! Vous pouvez également associer votre jogging en cuir à un pull ajusté et à des bottes de combat épaisses pour un look avant-gardiste ultime.[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]